La fotografía empleada por la artista Hellen Van Meene tiene que ver con la película de formato medio de las cámaras digitales como lo son Zenza Bronica y Mimiya. Este formato es usado profesionalmente para dar una buena calidad en las imágenes, lo cual resulta muy bueno para la toma de retratos porque da un resultado con una calidad mayor, y que en este caso es el tema central de la artista. Con respecto al lente que usa Hellen se puede ver que es un lente angular debido a la profundidad de campo que tiene la imagen, donde se puede visualizar con claridad todo lo que está dentro del cuadro. La apertura usada aproximadamente tendría que estar mas cerrada para tener la profundidad de campo que se logra observar, lo que conlleva a que tenga velocidades mas bajas y la distancia focal que suelen tener estos lentes esta entre 28 y 35mm.
La luz que usa la artista generalmente en sus obras es luz natural, y específicamente en esta imagen se ve que la luz natural entra de un costado del cuarto, por medio de lo que pareciera ser una ventana.
La imagen está intervenida por la saturación del color dándole intensidad al rojo del vestido que tiene la modelo y a los grises de la habitación.
Para la toma de sus fotografías se nota que son escenificadas y planificadas de tal manera que dirige las poses de las modelos, su ropa, el espacio donde se tomará la foto. En esta imagen se ve una planificación en la pose de la modelo en donde interactúa con un ave, y al mismo tiempo está mirando a cámara con una expresión seria.La calidad de la imagen es muy buena ya que los detalles se observan de manera clara y definida.
Detalles espacio / temporales.
La colección de fotografías llamada "The years shall run like rabits" que es de sus obras mas importantes comenzando en 1996 y que termino extendiéndose hasta el año 2015, esta obra consiste en los retratos de niñas y adolescentes, fotografiadas en espacios viejos y abandonados para dar un aspecto atemporal, sacando de contexto, también mostrando ese contraste con la juventud de las modelos. Las fotografías se tomaron en Holanda con chicas provenientes de allá. Esta imagen de la exposición "five" muestra los espacios que suele retratar la artista, dando cuenta de un lugar antiguo, acabado o dejado en el tiempo y que a su vez retrata la juventud de la mujer.
Tipo de imagen.
Su fotografía tiene usos artísticos, con aspectos similares a los de la pintura de siglos pasados. El tipo de imagen de su obra son los retratos de personas jóvenes, en su mayoría niñas y adolescentes.
La imagen es simbólica ya que representa el paso que atraviesan las niñas a su etapa de adolescencia, así mismo el paso del tiempo tanto en las modelos como el lugar que las rodea, es decir, trata de simbolizar la juventud y la vejez.
La autora si se puede reconocer ya que toda su obra se basa en los retratos ya sea de personas, animales, retratos de moda. Pero sobre todo por la forma en que interviene las imágenes se puede captar su esencia, ya que le da ese aspecto de pintura que la identifica. Sus fotografías mas fuertes y en las que más está centrada la artista están con las niñas más pequeñas que a veces están acompañadas por sus mascotas. En este caso la imagen aunque no está representada por una niña pequeña, tiene a una chica joven que sigue simbolizando la juventud que se retrata.
Significado y desglose conceptual de la imagen.
en la imagen hay una chica sentada mirando fijamente a la cámara, sostiene un ave con la mano derecha mientras que su otra mano reposa sobre su pierna, luce un vestido rojo, está sentada de frente a la cámara, el lugar tiene las paredes maltratadas con pintura desgatada y una puerta antigua de madera. La actitud de la chica es demasiado seria, sin demostrar emoción alguna, a pesar de que está posando. La relevancia que tiene la foto es la manera en que está iluminada la chica y como está luz forma parte importante de la manera de retratar, sin necesidad de usar la luz artificial.El significado más allá de lo visible es esa representación de alguna manera simbólica de lo que para la artista significa congelar ese paso del tiempo y que este lejos de lo que pasa en la realidad, es decir sacar de contexto como pasan los años fotografiado en un lugar especifico. Es una imagen universal de la juventud y la belleza que representa.
La imagen al ser artística da la apariencia a un mundo fantástico, alejado de la realidad y que puede dar pie a imaginarse muchos escenarios en los que puede convivir la chica, sin que sea necesariamente apegado a lo real. La imagen es muy buena ya que es interesante ver como se pueden crear imágenes tan simples y que de algún modo expresen tanto en ellas mismas con tan pocos elementos en el espacio, mostrando una forma bastante original de retratar a un sujeto.
Lo que me produce está imagen primero que nada es la fijación a los colores que resaltan en esta, después observar detenidamente a la modelo y ver que si se trata de una persona real, imaginarme como llego a esa puesta en escena la autora y por qué esa atracción a los animales acompañando a las personas. Es muy interesante ver como una imagen con tan pocos elementos en el espacio y un fondo casi que neutro, genera tantos interrogantes y a la vez evidencia lo que quiere expresar la autora y que se refuerza con la investigación previa que se hace de sus obras.
BIOGRAFÍA
Hellen Van Meene, una mujer nacida en Holanda en el año 1972 de la ciudad Alkmaar. Otras de sus obras son "retratos" "nuevas obras" "tout va disparaitre"Su trabajo fue exhibido en museos de new york, Amsterdam, Londres y muchos más. Su trabajo se basa en los retratos de niñas y chicas jóvenes de Holanda, después trabajo con mujeres de Japón, también fotografío animales y fotografía de moda.
.http://hellenvanmeene.com/biography
https://www.metalocus.es/es/noticias/five-por-hellen-van-meene
https://www.newyorker.com/culture/photo-booth/hellen-van-meenes-otherworldly-adolescents
